Lyor Cohen, um dos dez nomes mais poderosos do mercado fonográfico segundo a revista “Billboard”, tem sido fundamental no crescimento do hip-hop ao longo das décadas, trabalhando com artistas renomados como The Killers, Ed Sheeran, Bruno Mars, The Black Keys, Kanye West, Bon Jovi, Mariah Carey e Jay-Z. Sua trajetória profissional inclui cargos como ex-presidente da Def Jam, uma das maiores gravadoras de rap da história, e ex-CEO do Warner Music Group. Cohen compartilha histórias sobre o início da cena do hip-hop e aborda a explosão da música latina, sua visão para o futuro da indústria musical e como o YouTube se encaixa nesse panorama.
Bastidores da Música
Música Latina e suas Tendências
Jorge Mejia, Presidente e CEO da América Latina da Sony Music Publishing e pianista clássico indicado ao Grammy Latino, também discute o crescimento exponencial da música latina em escala mundial. Em uma conversa com Susan Butler, editora do “Music Confidential”, eles exploram o mercado atual de oportunidades de sincronização audiovisual e as possíveis tendências que o gênero musical pode seguir tanto local quanto globalmente.
Bastidores da Música
O Poder da Música na Publicidade
No painel “No Ritmo do Branding: o Poder da Música na Publicidade”, executivos internacionais de peso debatem as possibilidades e os impactos da relação entre música e publicidade no mercado. Molly Neuman, CMO da Downtown Music, Alex Menck, head das Américas da BigSync, e Diederik van Middelkoop, CCO da Amp Amsterdam, compartilham suas visões sobre a conexão emocional que a música traz para campanhas de marca, o alinhamento com seus valores e a importância na criação de experiências únicas para o consumidor. Eles também abordam o papel da indústria na formação de movimentos culturais e seu impacto no comportamento de consumo do público.
Bastidores da Música
Festivalia: Conectando Jovens com a Indústria
A Festivalia é um evento voltado ao público jovem, com o objetivo de conectar essa audiência às principais empresas e profissionais por meio de oficinas, workshops, masterclasses, keynotes e bate-papos. Além de mapear novos talentos e oferecer mentorias, a iniciativa busca aproximar fãs de seus ídolos, proporcionando entretenimento e aprendizado.
Bastidores da Música
Workshops e Masterclasses: Desenvolvendo Habilidades e Conhecimentos
Dentre os diversos workshops e masterclasses oferecidos, estão o #ESTUDEOFUNK, programa de residência artística musical da Fundição Progresso para funkeiros, e palestras sobre marketing para eventos e direitos autorais, ministradas por Tomás Miranda, da Sympla, e Claudia Nogueira, do Ecad, respectivamente. Essas atividades buscam capacitar os participantes em áreas cruciais para o desenvolvimento de suas carreiras na indústria musical.
Mídias Sociais e Carreira Artística
Antonia Medeiros, cantora e compositora que participou do “The Voice Brasil” e viralizou na web, compartilha sua experiência em uma palestra com Carolina Moreira, gerente de parcerias de conteúdo musical da SoundOn. Juntas, elas oferecem insights e dicas práticas sobre como usar efetivamente as mídias sociais para impulsionar uma carreira artística, em um painel intitulado “Como Usar o Social para Aumentar a Sua Visibilidade de Artista?”.
Hits Musicais e a Indústria do Entretenimento
No último dia da Festivalia, o público tem a oportunidade de conhecer Shawn James, cantor e compositor de “Through the Valley”, uma das músicas mais famosas do jogo “The Last of Us Part II”. Em uma conversa com Nando Machado, CEO da ForMusic, uma das maiores empresas de gestão de carreira musical do Brasil, eles debatem o processo de criação de um hit no painel “Como Surge um Hit?”. Ao final, Shawn presenteia o público com uma performance ao vivo.
PitchingShow: Lançando Novos Artistas
A Festivalia também inclui o PitchingShow, uma plataforma de lançamento de novos artistas consagrada no Rio2C. Nesta edição, oito escolhidos pela comissão da música e por voto popular apresentam pocket shows de 30 minutos cada um, para profissionais da indústria da música – gravadoras, rádios, plataformas digitais, empresários, curadores de festivais e jornalistas – e para o público em geral. No sábado, se apresentam Karen Francis, Julia Svacinna, Coral e Marilia Lopes; já no domingo, é a vez de Bruna Alimonda, Luana Berti, Luis Otávio e Augusta Barna.
Esses eventos e discussões, realizados nos bastidores da indústria, mostram como a música e a arte se transformam e se adaptam às mudanças do mercado e das tendências culturais. Através de painéis, workshops e apresentações, os profissionais do setor têm a oportunidade de compartilhar suas experiências e conhecimentos, contribuindo para o desenvolvimento e crescimento dessa indústria tão apaixonante e influente na vida das pessoas.
Tecnologia e Inovação na Indústria Musical
A tecnologia tem desempenhado um papel cada vez mais importante na indústria musical, seja no processo de criação, distribuição ou consumo de música. Novas ferramentas e plataformas têm facilitado a interação entre artistas e fãs, e democratizado o acesso a oportunidades para músicos emergentes. Nesse contexto, a Festivalia também aborda temas como streaming, inteligência artificial e realidade virtual, e explora como essas inovações estão moldando o futuro do mercado musical.
A Importância da Diversidade e Inclusão na Música
A diversidade e a inclusão têm sido temas cada vez mais relevantes na indústria musical, com profissionais e artistas buscando ampliar a representatividade de diferentes gêneros, etnias e orientações sexuais. Ao promover discussões sobre a importância de valorizar e dar espaço para vozes e talentos diversos, a Festivalia busca contribuir para a construção de uma indústria mais igualitária e aberta a novas perspectivas artísticas e culturais.
A Sustentabilidade no Setor Musical
Outra questão de crescente importância é a sustentabilidade na indústria musical, que envolve desde práticas ambientais responsáveis até o desenvolvimento de modelos de negócios mais equilibrados e justos para artistas e profissionais do setor. A Festivalia inclui debates sobre como a música pode ser uma força de conscientização e mudança em relação às questões ambientais e sociais, além de apresentar iniciativas e projetos que buscam minimizar o impacto ecológico das atividades relacionadas à música.
Educação Musical e Formação de Público
A formação de público e a educação musical também são temas relevantes na programação da Festivalia. Com atividades voltadas para estudantes, educadores e interessados em geral, o evento busca promover a importância da educação musical desde a infância e discutir como o ensino de música pode contribuir para o desenvolvimento integral do indivíduo, além de formar apreciadores e consumidores conscientes da arte musical.
Essas discussões e atividades realizadas no âmbito da Festivalia demonstram a complexidade e a riqueza da indústria musical, que vai além da simples produção e consumo de música. Com um olhar voltado para questões sociais, ambientais e educacionais, o evento busca promover um ambiente de reflexão e diálogo que contribua para o crescimento sustentável e responsável da música e das artes em geral.
O Papel das Mulheres na Indústria Musical
A Festivalia também aborda o papel das mulheres na indústria musical, discutindo questões de representatividade e equidade de gênero no setor. Profissionais, artistas e especialistas compartilham suas experiências, abordando os desafios enfrentados pelas mulheres na música, tanto em termos de carreira quanto de expressão artística, e explorando maneiras de fomentar um ambiente mais inclusivo e igualitário para todas.
Preservação da Música Tradicional e Regional
A preservação e valorização da música tradicional e regional também são temas presentes na programação da Festivalia. Com o objetivo de promover o conhecimento e a valorização das manifestações musicais típicas de diferentes regiões, o evento busca estimular o diálogo entre músicos, pesquisadores e interessados, além de explorar a relação entre a música tradicional e a produção musical contemporânea.
Saúde Mental e Bem-Estar na Indústria Musical
O estresse e a pressão enfrentados por artistas e profissionais do setor musical podem ter impactos negativos na saúde mental e no bem-estar. A Festivalia dedica espaço para a discussão desse tema, com o objetivo de conscientizar sobre a importância do autocuidado e do apoio mútuo entre colegas de profissão. Além disso, são compartilhadas dicas e estratégias para lidar com os desafios emocionais e psicológicos do mundo da música, promovendo um ambiente de trabalho mais saudável e equilibrado.
Networking e Oportunidades de Negócios
A Festivalia oferece diversas oportunidades para networking entre os profissionais e participantes do evento, incentivando a criação de conexões e parcerias no setor musical. Além dos painéis e atividades formativas, os encontros e espaços de interação possibilitam a troca de informações, conhecimento e experiências, contribuindo para a construção de uma rede de contatos sólida e diversificada, que pode abrir portas para novas oportunidades de negócios e colaborações artísticas.
Em suma, a Festivalia proporciona um panorama abrangente e diversificado sobre a indústria musical, abordando temas que vão desde a criação e produção até questões sociais, educacionais e ambientais. Por meio de painéis, workshops e atividades, o evento busca contribuir para a formação e aprimoramento de profissionais, artistas e amantes da música, estimulando o crescimento e desenvolvimento sustentável do setor.
Anand Rao
Editor Chefe
Cultura Alternativa